„По време на пленер е много важна средата, атмосферата, в която ще попадне един художник. Освен колеги, тези автори с които в продължение на близо 10 дни общуваме изявяват и своя характер и това влияе на крайния резултат. И съм много щастлив, че на тази среща ние не просто рисувахме заедно, а се получи една чудесна амалгама, която направи преживяването пълноценно“.
Това сподели художникът Георги Златев, който беше част от селекцията IX-то издание на международния пленер по живопис „Созопол“ на Недин. Тази година творческата среща беше организирана от фондация „Отражения“. Ангелина Недин, Давид Гедеванишвили, Ема Йорданова, Иван Стратиев, Иракли Чиковани, проф. д-р Иса Елири, Мира Рахнева, проф. Олег Гочев, д-р Орхан Догру и Станимир Божилов рисуваха заедно своите живи и лични обекти и емоции в продължение на седмица от 8 до 15 септември край морския бряг в хилядолетния град. А резултатът беше въздействащи платна на 11 силни автори от три държави бяха, които бяха представени на връх големия християнски празник Свети кръст в амфитеатъра на Созопол.Куратор на изложбата беше една от най-известните български маринистки, домакин и участник - Ангелина Недин.
Според Георги Златев събитието е създало уникална атмосфера на споделяне и взаимно вдъхновение между участниците.
„Искам искрено да благодаря на организаторите Ангелина Недин и Стойо Недин, защото да направиш подобно събитие така професионално и с голяма грижа е изключително трудно. Да се занимаваш с художници не е лесно, защото те са индивидуалисти и всеки има различи претенции. Те обаче свършиха прекрасна работа и докато слушах благодарностите към институции, личности и спонсори се замислих, че най-големи благодарности заслужават те, защото се погрижиха да превърнат тази среща на автори в хубаво и истинско преживяване. Не на последно място да направиш правилният подбор на хората, които да могат лесно да общуват“, каза художникът.
Той подчерта, че пленерите имат особен чар именно заради комуникацията и обмена на идеи:
„Когато човек рисува е сам със собствените си мисли. Това през голяма част от времето е процес, в който се изолираш от всичко и всички. А тук се получава един положителен микс – разговори, вдъхновение, обмяна на техники и опит. Това неизбежно се отразява и на крайния резултат.“
Златев изтъкна и специалното значение на града за творческия процес:
„Созопол носи своя сантиментална атмосфера. Почти всеки художник има лични спомени, свързани с този град. Това допълнително обогатява.“
По думите му, обменът на опит между участниците е изключително ценен: „Всеки има различна техника – един работи с шпакла, друг с четка, трети с пръсти. Винаги научаваш нещо ново и това е смисълът на пленера. Той влияе, освежава, обогатява и в последствие отражението от него се вижда върху платното“.
Георги Златев е живописец, скулптор, работи витраж, участва в SandArt проекти в Европа и Азия. Многократно е участвал и във „Фестивала на Пясъчните скулптури“ в Бургас , носител е на редица награди, а в творческата му история има и десетки изложби. Обича да твори в ателието си в Стара Загора, но с огромно удоволствие е приел предизвикателството да се включи в пленера „Созопол“. Защо, чуйте от него в звуковия файл:
